Продолжение. Начало здесь.
Кронационное платье
За всю историю Великобритании не было ни одного календарного года, когда британская армия не вела бы боевых действий в той или иной точке земного шара. Единственным годом относительного мира за последние несколько веков стал 1968 год. Однако даже тогда британские военные все равно находились в зонах конфликтов.
Великобритания воевала не потому, что все проблемы внутри страны были разрешены настолько, что можно было принуждать менее успешные страны менять свою политику. Как раз наоборот, постоянный милитаризм завел государство в эволюционный тупик. За словом милитаризм всегда скрываются неверные общественные приоритеты. К 2026 году в стране нет ни одной области жизни вне кризиса, а люди в нищете. См. дополнительный текст Изобретая кондиционер — история преступлений управления в Великобритании
Я задумалась на эту тему на выставке нарядов королевы Елизаветы II, потому что организаторы показывают дипломатический фасад без минимальной критики политических обстоятельств, в которых наряды изготавливались. Но, как и в случае с британскими хорошими манерами, зачастую скрывающими плохое хозяйствование, новое платье короля — это не признак органического успеха страны. Наоборот.
«Джон Дрисколл был руководителем пошивочной мастерской в кутюрном доме Нормана Хартнелла с 1930-х годов до 1953 года, где он был известен как «месье Джон». Он создал множество элегантно скроенных костюмов для королевы Елизаветы II под собственным брендом, который он основал после ухода от Хартнелла, получив Королевский патент в 1957 году. Шерстяные твидовые клетчатые ткани, которые он использовал для индивидуальных костюмов Королевы, варьировались от традиционных коричневых до более ярких зеленых и синих оттенков.»
«Этот необычный костюм из сочетающихся друг с другом жилета и юбки яркого цвета и современного стиля был сшит фирмой Driscoll из Истборна, вероятно, в начале 1970-х годов, причем Королева часто носила его в сочетании с гармонирующей по цвету шелковой блузкой для неофициальных мероприятий, включая посещение матчей по поло.»
«Созданное для тепла и долговечности, это твидовое пальто от Нормана Хартнелла датируется примерно 1950 годом, а его свободный индивидуальный крой включает рукава реглан, карманы без клапанов и силуэт «стык в стык» без застежек, при этом брюки из шерсти неизвестного мастера датируются примерно 1960* годом, так как королева Елизавета II на отдыхе изредка носила брюки, обычно из твида и ткани в клетку, которые можно было сочетать с самыми разными пальто и жакетами.»
* В начале 1960 года в Ньясаленд продолжали действовать жесткие меры, введенные после восстания 1959 года. Лидер националистов Хастингс Банда и сотни его сторонников находились в тюрьмах без предъявления обвинений в рамках чрезвычайного положения. Банда был освобожден только в апреле 1960 года. В 1960 году британская колониальная администрация жестко подавляла протесты Объединенной национальной партии независимости Кеннета Каунды в Северной Родезии. Партия была временно запрещена в ряде регионов, а сотни активистов подверглись арестам за организацию забастовок и демонстраций. 21 марта 1960 года в Южно-Африканском Союзе (который на тот момент все еще оставался британским доминионом во главе с королевой Елизаветой II) полиция расстреляла мирную демонстрацию чернокожих жителей, убив 69 человек. Британское правительство Гарольда Макмиллана заняло двойственную позицию. Опасаясь потерять экономические связи и контроль над регионом. Великобритания в Совете Безопасности ООН воздержалась при голосовании резолюции, осуждающую ЮАР, рассматривая аппартеид как «внутреннее дело» доминиона, что вызвало массовые протесты британской общественности. В 60-х британская полиция начала применять жесткую тактику массовых арестов против участников «Кампании за ядерное разоружение» (CND). В 1960 году британская контрразведывательная служба МИ-5 вела тотальную незаконную слежку, прослушку и ограничение в карьере (черные списки на BBC и в университетах) для британских граждан, симпатизирующих социалистическим идеям, включая известных историков и писателей.
«Это пальто от Анжелы Келли, созданное примерно в 2000* году и предназначавшееся для королевы Елизаветы II для прогулок и активного отдыха, является одновременно практичным и стильным, будучи изготовленным из лодена — плотной водонепроницаемой шерстяной ткани — на шелковой подкладке.»
* Осенью 2000 года страну парализовали массовые протесты топливных перевозчиков из-за высоких налогов на горючее, что привело к дефициту бензина на АЗС. В 2000 году правозащитная организация Inquest зафиксировала десятки случаев подозрительных смертей задержанных в камерах (особенно среди этнических меньшинств) из-за неоправданно жесткого удержания полицией и неоказания медицинской помощи.
«Этот пиджак для верховой езды, датируемый примерно 1960 годом, и брюки-галифе 1947 года из шерсти и хлопчатобумажного твила были изготовлены фирмой Bernard Weatherill Ltd, которая на протяжении всей жизни поставляла королеве Елизавете II одежду для верховой езды, причем представленные здесь образцы демонстрируют превосходное качество их производства: такие детали, как модный покрой галифе в стиле 1940-х годов и точный крой рукавов и карманов пиджака, разработаны для комфорта, практичности и легкости движений.»
«Сапоги для верховой езды королевы Елизаветы II, датируемые примерно 1950-ми* годами и изготовленные из кожи, дерева и металла, поставлялись фирмой Schnieder, мастерами по пошиву обуви для верховой езды Дворцовой кавалерии, а также старейшей лондонской фирмой по индивидуальному пошиву сапог и обуви Maxwell, при этом сапоги регулярно ремонтировались и бережно хранились вместе с изготовленными на заказ колодками, что позволяло носить их на протяжении многих десятилетий.»
* В 1950 году в Малайе британский генерал Гарольд Бриггс начал принудительную депортацию гражданских лиц. В итоге более 500 000 этнических китайцев были насильно переселены в так называемые «Новые деревни». Фактически это были концлагеря, окруженные колючей проволокой и охраняемые вооруженными солдатами. Попутно британская армия применяла тактику «выжженной земли», уничтожая посевы и деревни. Задолго до того, как США применили «Агент Оранж» во Вьетнаме, Великобритания в Малайзии стала первой страной, использовавшей дефолианты (включая 2,4,5-T) для уничтожения джунглей вдоль дорог и уничтожения продовольственных посевов партизан. Это привело к долгосрочному отравлению почвы и болезням среди местного населения. Они пообещали предоставить Малайе полную независимость, как только восстание будет подавлено. Это лишило партизан их главного лозунга — борьбы против колониализма. В 1957 году Малайская Федерация получила независимость мирным путем.
Золотой Берег: британские колониальные власти ввели чрезвычайное положение, ввели комендантский час, расстреливали мирные демонстрации рабочих и бросили лидера освободительного движения Кваме Нкруму в тюрьму.
Когда в 1950 году лондонские докеры и работники газовой сферы вышли на забастовку, требуя улучшения условий труда, лейбористское правительство задействовало армию. Британских солдат использовали как штрекбрейхеров для выполнения работы бастующих, а лидеров профсоюзов арестовывали.
В марте 1950 года в Великобритании был повешен Тимоти Эванс по ложному обвинению в убийстве своей жены и дочери. Позже выяснилось, что полиция сфабриковала доказательства и выбила из него признание, а реальным убийцей был серийный маньяк Джон Кристи. Этот случай стал одним из самых позорных преступлений британской юстиции и привел к последующей отмене смертной казни.
«Эдинбургская фирма Kinloch Anderson поставляла Королеве юбку из тартана, созданного компанией для её отца, короля Георга VI, в конце 1940-х годов, причем эта юбка, датируемая примерно 1952* годом, носилась вместе с твидовым жакетом от Driscoll примерно 1952 года для семейного портрета, сделанного в Балморале в 1952 году, а также для серии неформальных портретов в 1967 году, как показано на фотографии справа.»
* В Малайе в 1952 году новый верховный комиссар, генерал Джеральд Темплер, продолжил План Бриггса: Число насильно угнанных в «Новые деревни» (лагеря за колючей проволокой) китайцев достигло полумилиона человек.
В 1952 году британские Королевские ВВС (RAF) начали масштабное распыление дефолиантов над джунглями Малайзии для уничтожения посевов, что лишало еды не только партизан, но и тысячи мирных жителей.
3 октября 1952 года Великобритания взорвала свою первую атомную бомбу у берегов Австралии. Чтобы войти в «ядерный клуб», правительство Черчилля потратило колоссальные деньги, в то время как британское население все еще жило по карточкам на продукты. Испытания проводились без должной защиты, из-за чего пострадали как британские военнослужащие, так и коренное население Австралии.
В марте 1952 года гениальный математик, взломавший немецкую шифровальную машину Enigma в войну, был осужден за «непристойное поведение» (гомосексуальность). Государство поставило его перед выбором: тюрьма или принудительная химическая кастрация инъекциями эстрогена. Тьюринг выбрал гормоны, которые разрушили его здоровье и психику, что привело к его самоубийству через два года.
«Для отдыха и неофициальной обстановки королеве Елизавете II требовалась теплая одежда, которую можно было носить в самых разных местах, поэтому данное шерстяное пальто на меховой подкладке от Нормана Хартнелла, созданное примерно в 1950 году, сочетает в себе практичность и точный индивидуальный крой в качестве главной особенности, дополненной смещенной складкой сзади, одной пуговицей и глубокими прорезными карманами спереди.»
«В замке Балморал королева Елизавета II часто носила твидовые жакеты в сочетании с юбками из королевского тартана, включая балморалский тартан, который был создан для королевы Виктории в 1853 году и считается разработанным принцем Альбертом, причем в этом раннем образце твидового жакета и клетчатой юбки от Нормана Хартнелла, датируемом примерно 1950 годом и выполненном из харрис-твида и балморалского тартана, в покрое жакета заметно влияние знаменитого костюма Bar от Dior 1947 года.»
Большой зал:
«Британская мода на мировой арене. В течение своего семидесятилетнего правления королева Елизавета II по просьбе британского правительства совершала зарубежные поездки, в частности, в страны Содружества. Визиты продолжительностью в несколько недель или даже месяцев требовали соответствующей, специально разработанной одежды, подходящей для выполнения королевой своих обязанностей. Творения кутюрье, шляпников, дизайнеров обуви, перчаточников, поставщиков багажа и сумок представляли собой лучшее* из индустрии британской высокой моды и дизайна. Они внесли бесспорный вклад в успех этих туров, демонстрируя международной аудитории лучшие образцы британского дизайна одежды. Дорожный гардероб королевы Елизаветы II в значительной степени способствовал развитию как индустрии моды внутри страны, так и смежных отраслей.»
* лучшее из британской индустрии, какая верная формулировка
«НОРМАН ХАРТНЕЛЛ (1901–1979)Вечернее платье, 1952 годАтлас дюшес, стеклярус, пайетки, жемчуг, кристаллы31 января 1952 года принцесса Елизавета в сопровождении принца Филиппа покинула Соединенное Королевство, отправившись в турне по странам Содружества в Австралию и Новую Зеландию от имени короля Георга VI. Семь дней спустя, во время путешествия по Кении, принцесса получила известие о смерти своего отца и о своем собственном вступлении на престол в качестве Королевы. Это вечернее платье, разработанное, но не надетое во время турне 1952 года, было выбрано королевой Елизаветой II четыре года спустя для визита в Лагос, Нигерия.
В 1952 году Норман Хартнелл преподнес принцессе Елизавете лично подписанный альбом с эскизами одежды, которую он разработал для турне по Австралии и Новой Зеландии. Этот альбом королева хранила в своей личной коллекции на протяжении всей оставшейся жизни.»
«Картина была преподнесена Её Величеству Королеве Елизавете II правительством Австралийского Союза в качестве сувенира в память об австралийском турне Её Величества и Его Королевского Высочества Герцога Эдинбургского в 1954* году.»
* В июле в Палате общин прозвучало заявление, что остров никогда не выйдет из-под британского суверенитета. Это спровоцировало волну массовых беспорядков среди греков-киприотов и заложило основу для начала вооруженной борьбы в следующем году.
«Этот портрет королевы Елизаветы II работы сэра Уильяма Дарги, написанный маслом на холсте в 1956 году, изначально был заказан в 1954 году австралийским промышленником Джеймсом П. Бевериджем и сейчас находится в здании Парламента в Канберре, причем картина быстро получила признание как официальный портрет монарха в Австралии, в связи с чем были сделаны еще две копии, и эта третья копия была преподнесена королеве Елизавете II премьер-министром Австралии сэром Робертом Мензисом в 1957 году, а сам Дарги вспоминал, что никогда не был так впечатлен, как в тот момент, когда увидел Ее Величество в ее платье с вышивкой в виде цветков акации, которое выглядело величественно, по-австралийски и именно в нем он и хотел ее запечатлеть.»
Трудно представить, что этот экпонат когда-то производил сильное художественное впечатление на публику.
«Практичные аксессуары имели важное значение для дорожного гардероба Королевы и время от времени приобретались на месте или преподносились в качестве подарков, как эта соломенная сумочка с позолоченным металлом от бренда Simms Handbags, которая была специально разработана Айви Симмс на Багамских Островах и, вероятно, подарена во время турне по Карибскому бассейну в 1966* году, в то время как бинокль в чехле из перламутра, бакелита, стекла и кожи от фирмы Ross Ltd, основанной около 1830 года и датируемый примерно 1947 годом, напоминает о том, что во время официальных туров редко оставалось время для отдыха, так как программа каждого дня планировалась за несколько месяцев, однако Королева регулярно путешествовала с фотоаппаратом и биноклем, чтобы увидеть как можно больше в посещаемых странах и сохранить личную фотопамять о поездках.»
* В 1966 году процесс распада Британской империи вошел в терминальную стадию. Лейбористское правительство Гарольда Вильсона столкнулось с тяжелейшим экономическим кризисом и было вынуждено продумывать сворачивание глобального военного присутствия.
В британской колонии Аден развернулась партизанская война. В 1966 году британские военные применили комендантский час, массовые обыски и пытки задержанных в следственном центре Форт-Морбуг. В октябре 1966 года организация Amnesty International опубликовала секретный доклад, официально обвинив британские войска в пытках (избиения, лишение сна, принудительное раздевание задержанных).
21 октября 1966 года в Уэльсе произошла катастрофа. Огромный отвал угольной шахты после проливных дождей превратился в оползень и накрыл местную начальную школу. Погибло 144 человека, из них 116 детей. Правительственный Национальный угольный совет попытался свалить вину на «непогоду», но расследование доказало преступную халатность чиновников, знавших об опасности сдвига почвы.
В мае 1966 года началась сорокадневная забастовка британских моряков, требовавших сокращения рабочей недели с 56 до 40 часов. Забастовка парализовала торговлю страны. Правительство Вильсона объявило национальное чрезвычайное положение, обвинив лидеров профсоюзов в работе на «коммунистический заговор».
«ROSS LTD (EST. 1830) Бинокль и чехол, около 1947 г. Перламутр, бакелит, стекло, кожа. Во время официальных туров редко оставалось время для отдыха или расслабления, так как программа мероприятий на каждый день тщательно планировалась за несколько месяцев. Однако королева регулярно путешествовала с фотоаппаратом и биноклем, чтобы увидеть как можно больше из посещаемых стран и сделать личную фотолетопись.
HAMBLIN LONDON (EST. 1904) Солнцезащитные очки и чехол, около 1940 г.Кожа, позолоченное тиснение, стекло, пластикВ коллекции королевы Елизаветы II имеется небольшое количество солнцезащитных очков, которые она носила в различных случаях, особенно в турах. Тисненый золотом шифр «E» с короной указывает на то, что они были поставлены, когда она была принцессой.»
«Записи о раннем дорожном гардеробе королевы Елизаветы II встречаются редко, что делает эту простую страницу, напечатанную на машинке и заполненную карандашом и ручкой с образцами шелка, под названием «Запись об одежде, надевавшейся во время турне по Содружеству в 1953–1954 годах», особенно интересной, поскольку эти примечания, некоторые из которых сделаны рукой самой Королевы, фиксируют конкретные случаи, когда надевался тот или иной наряд, а сами образцы ткани позволяют получить уникальное представление о готовых предметах одежды, которые не сохранились до наших дней из-за их многократного ношения на протяжении многих лет.»
«Для турне по Содружеству 1953–1954 годов Норман Хартнелл преподнес Королеве альбом со своими самыми важными эскизами, созданными специально для этой поездки, среди которых находится этот выполненный карандашом и акварелью в 1953 году эскиз вечернего платья из ламе и кружева, являющегося единственным сохранившимся платьем из этого турне, которое Ее Величество надевала в Веллингтоне, Новая Зеландия.»
«ВОЗМОЖНО, GLOBE-TROTTER (ОСН. 1897). Сундуки и чемоданы, около 1953 года. Кожа, дерево, металл. В турне требовались большие сундуки и чемоданы для хранения и защиты гардероба Королевы, и некоторые из них были предоставлены британской фирмой Globe-Trotter. Данные экземпляры использовались на протяжении многих десятилетий и имеют следы износа, полученные во время многочисленных туров и поездок Королевы.»
«Парижская фирма S.T. Dupont, основанная в 1872 году как поставщик кожаных изделий и зажигалок, изготовила этот несессер примерно в 1947 году из кожи, позолоченного металла, стекла и эмали, причем этот дорожный кейс, ставший подарком до 1952 года, имеет множество отделений и внутренних элементов, на каждом из которых размещены монограмма и корона принцессы Елизаветы, в то время как представленный справа альбом эскизов обуви 1953 года, выполненный белым карандашом и гуашью на черной бумаге, был преподнесен Королеве в 1953 году кутюрным обувным брендом Rayne, основанным около 1889 года, чьим давним клиентом являлась королева Елизавета II, и под руководством сэра Эдварда Рейна эта фирма процветала, создавая дизайн обуви для модных домов Лондона и Парижа, включая Dior, Nina Ricci, Lanvin и Molyneux, для её гардероба во время турне по Содружеству.»
«Для государственного ужина, устроенного в честь Королевы в Дели, это платье от Нормана Хартнелла, созданное в 1961 году из шелка, кружева, шелкового тюля, жемчужных бусин, кристаллов и пайеток, с вышивкой в стиле зардози металлическими нитями в форме лотоса — национального цветка Индии — было крайне уместно, причем изначально платье имело шлейф, спадавший с плеч, но позже он был удален, а сам наряд был адаптирован и дополнен коротким жакетом-болеро для последующего использования, в то время как представленные справа эскизы вечерних платьев 1961 года, выполненные Хартнеллом карандашом и акварелью для демонстрации в рамках турне 1961 года, отражают разнообразие стилей, созданных им для гардероба Королевы в этот период: от пышных платьев с кринолином до узких расшитых бусинами силуэтов-колонн и облегающих платьев со шлейфом в виде веера, причем каждый эскиз снабжен аннотациями с указанием случая или места ношения, включая некоторые заметки, сделанные рукой самой Королевы.»
«Для турне 1961 года по Индии, Пакистану и Непалу Норман Хартнелл и Харди Эмис подготовили гардероб из дипломатически и культурно уместной одежды, и это облегающее, богато украшенное бисером вечернее платье 1961 года из шелкового ламе, кружева, жемчужных бусин, пайеток, страз и металлических нитей представляло собой новый силуэт, который Хартнелл начал создавать для Королевы в 1960-х годах, причем этот дизайн можно увидеть на соответствующем эскизе.»
«Кажущаяся простота этого вечернего платья 1961 года от Нормана Хартнелла, выполненного из атласа дюшес, при взгляде спереди скрывает его сложную конструкцию и культурные отсылки, поскольку зеленый и белый атлас дюшес воспроизводит цвета флага Пакистана, а смелая каскадная складка с подкладкой из изумрудно-зеленого атласа подчеркивает важность кругового обзора одежды Королевы, в которой она присутствовала на государственном банкете в резиденции Президента Пакистана в 1961 году.»
«Харди Эмис, живший с 1909 по 2003 год, начал создавать одежду для Королевы в 1951 году и продолжал заниматься этим до 2002 года, причем до Второй мировой войны он работал у лондонского кутюрье Lachasse, специализировавшегося на элегантном загородном стиле, а после выдающейся военной карьеры в 1945 году открыл собственный одноименный дом высокой моды на Сэвил-Роу, 14. Эмис пользовался широким признанием и был весьма успешен как кутюрье, а благодаря своему глубокому интересу к портновскому искусству он создавал для Королевы особый крой и фасоны, которые базировались на его выходивших дважды в год сезонных коллекциях, но адаптировались и индивидуализировались с помощью уникальных тканей и деталей. Он имел твердые убеждения относительно использования определенных тканей в менее очевидных цветовых решениях и весьма умеренно применял элементы декора, такие как вышивка, при этом в 1989 году Королева возвела его в рыцарское звание, а сам дизайнер написал двухтомную автобиографию, где отметил, что его «представление о моде носит эволюционный, а не революционный характер», и, возможно, именно поэтому его творения особенно импонировали Королеве.»
«Харди Эмис (1909–2003) Вечернее платье, 1961 год Атлас «дюшес», жемчуг, бисер, кристаллы. Учитывая важность тура по Индии, Пакистану и Непалу, Королева попросила Харди Эмиса, в дополнение к Норману Хартнеллу, также предоставить одежду как для дневных, так и для вечерних мероприятий. Это платье является ключевым примером интереса Эмиса к крою и пошиву с его сложными складками и драпировками ткани. Платье надевалось на ужин, устроенный губернатором Лахора в 1961 году.»
«Харди Эмис (1909–2003). Платье и пальто, 1961 год. Шелковый дамаск. Этот ансамбль из пальто и платья, служащий примером образцового портновского искусства Эмиса, демонстрирует влияние объемного силуэта Кристобаля Баленсиаги конца 1950-х и начала 1960-х годов. Богатая ткань и общий стиль характерны для многих ансамблей, которые Королева носила во время тура 1961 года.»
«Норман Хартнелл (1901–1979). Вечернее платье, 1961 год. Шелковый фай, бисер, кристаллы. Это синее платье из шелкового фая, созданное для ужина, устроенного главнокомандующим пакистанской армией, украшено вышивкой в виде павлиньих перьев, выполненной из белого хрустального бисера. Хартнелл часто использовал белый бисер в качестве украшения вечерних платьев, что служило эффективным контрастом для более темных тканей.»
«Фирма Horrockses Fashions выросла из компании по производству хлопка, первоначально основанной в Престоне в 1791 году. В 1946 году они начали выпускать модные платья с участием нескольких штатных дизайнеров, часто используя принты, созданные художниками. Директор фирмы Кэтлин Молинье, сестра кутюрье Эдварда Молинье, предложила королеве Елизавете II заказать платья для тура по Содружеству 1952 года. Королева продолжала делать заказы у фирмы вплоть до её закрытия в 1983 году. Вечернее платье было надето в Тувалу в 1982 году. Вечернее платье, 1982 год. Хлопок. Дневное платье и жакет, около 1960 года. Хлопок, кожа. Дневное платье, около 1970 года. Шелк.»
«Харди Эмис (1909–2003). Вечернее платье, 1959 год. Шелк, шелковый тюль, кристаллы, пайетки. В 1959 году Королева предприняла тур по Канаде, для которого Харди Эмис разработал это вечернее платье с пышной юбкой. В то время как шелковая органза имеет нежный серо-голубой оттенок, Эмис решил использовать розовые шелковые атласные банты и богатую вышивку для украшения своего дизайна. Вышивка включает в себя цветы яблони и майские цветы — эмблему Новой Шотландии.»
«Одежда для дипломатии. Королева понимала, какой силой может обладать ее внешний вид в искусстве дипломатии. Это не было новой концепцией: великолепные государственные одеяния ранних правительниц, начиная с Елизаветы I* в XVI веке, служили инструментом для передачи властных посланий. Однако Елизавета II использовала цвет, мотивы и украшения, чтобы отдать дань уважения многочисленным странам и регионам, которые она посетила, и это иллюстрируется множеством примеров в ее модном архиве. В основе всего был тщательно продуманный и выверенный подход к выбору одежды, и к обсуждению всегда привлекались ее модельеры. Это особенно ярко проявлялось при подготовке нарядов для зарубежных поездок, где особое внимание уделялось религиозным и культурным традициям.»
* Какое странное утверждение, так было испокон веков и во всех странах. И вот отец Елизаветы I.
«Ансамбль для мечети Султана. Во время государственного визита в Малайзию в 1989 году дневной ансамбль Яна Томаса был дополнен пальто и туфлями, изготовленными малайзийской фирмой Morlé Dawis, для посещения мечети Султана в Селангоре, что гарантировало, что Королева была одета подобающим образом в соответствии с религиозными традициями. Морле Давис. Пальто, 1989 год. Шелк, металлическая нить. Ян Томас (1929–1993). Дневное платье, 1989 год. Шелк. Филип Сомервилл (1930–2014). Шляпа, 1989 год. Шелковая парча.»
«Норман Хартнелл (1901–1979). Вечернее платье, 1967 год. Шелковый старрон, кристаллы, бисер, стразы. Это эффектное платье белого и королевского синего цвета было разработано Хартнеллом и украшено богатой вышивкой в виде кленовых листьев — национальной эмблемы Канады. Созданное для празднования столетия Конфедерации Канады в Оттаве в 1967 году, оно стало вторым платьем «Кленовый лист», которое Хартнелл создал для королевы Елизаветы II. Первое платье, надетое в 1957 году, было оставлено Королевой в Канаде и сейчас находится в Канадском музее истории.»
«Харди Эмис (1909–2003). Вечернее платье, 1977 год. Шелковый шифон, бисер, жемчуг. Платье-кафтан из легких тканей было модным стилем, принятым Королевой в 1960-х и 70-х годах. Эта версия из шелкового шифона яркого желтого цвета была впервые надета в Канаде в 1977 году и снова два года спустя в Саудовской Аравии.»
«Hardy Amies (1909–2003) Дневное платье, жакет, ремень и шляпа, 1979 г. Фактурный шелк, шелковый шифон. Важным требованием для дизайнеров королевы было обеспечение того, чтобы ее гардероб отражал религиозные и культурные традиции всех посещаемых стран. Для государственного визита в Саудовскую Аравию в 1979 году Харди Эмис разработал легкий ансамбль из фактурного шелкового шифона, включающий шляпу в стиле тюрбана.»
«Norman Hartnell (1901–1979). Платье и мантилья, 1961 г. Кружево, шелковый тюль. Правило, согласно которому женщины-монархи или главы государств, не являющиеся католичками, должны носить черное на аудиенции у Папы Римского, соблюдалось Королевой на протяжении всего ее правления. В 1961 году она надела это эффектное длинное платье из кружева и шелкового тюля в комплекте с вуалью-мантильей на аудиенцию к Папе Иоанну XXIII. Вырез был позже изменен путем удаления вставки из шелкового шифона с кружевной отделкой, которая первоначально заканчивалась у шеи.»
«Norman Hartnell (1901–1979). Вечернее платье «Цветение вишни», 1975 г. Шёлк, шёлковый шифон, кристаллы, пайетки. В 1975 году королева Елизавета II стала первым правящим британским монархом, посетившим Японию. Это платье, разработанное Норманом Хартнеллом, включает длинные драпированные рукава на манер кимоно, а простой голубой шёлковый шифон изящно украшен вышивкой в виде цветков вишни — отсылка к японскому празднику сакуры (весеннего цветения), выполненной из шёлка и подчёркнутой кристаллами и пайетками.»
«Angela Kelly (b.1957). Вечернее платье, 2011 г. Шёлк, стразы. Для исторического государственного визита Королевы в Ирландию* в 2011 году шёлковое платье с нашитыми по всему лифу шёлковыми трилистниками было надето на государственный банкет, устроенный в её честь. На лиф также был нанесён украшенный кристаллами мотив арфы — символ этой страны.»
* Визит 2011 года стал первым посещением Ирландии британским монархом за 100 лет и первым с момента провозглашения независимости республики. Люди не забыли помнили столетия угнетения, войну за независимость (1919–1921) и три десятилетия вооруженного конфликта (1968–1998). Накануне прилета полиция обезвредила самодельные взрывное устройство в автобусе в Мэйнуте. Для охраны было задействовано более 8000 полицейских и военных, а центр столицы был полностью перекрыт. Политическая обстановка оставалась напряженной: партия Шинн Фейн бойкотировала все официальные мероприятия, а на улицах прошли протесты против присутствия королевы на местах национальной скорби, таких как стадион Кроук Парк — место расстрела мирных жителей британскими войсками в 1920 году («Кровавое воскресенье»). Успешной ли была модная дипломатия? Не очень. Для ирландских протестующих пришивание ирландских символов на платье выглядело не как уважение к независимости, а как имперское высокомерие, словно британский монарх по привычке «присваивает» чужую страну, «нашивая» ее герб на свои одежды (как было на многих платьях, например, на коронационном).
«Ian Thomas (1929–1993). Вечернее платье «Розовые пионы», 1986 г. Шёлк, кристаллы, стеклярус, пайетки. Пройдя обучение у Нормана Хартнелла, мастера вышивки, Иэн Томас неизменно использовал элементы декорирования в своих эскизах вечерних нарядов для королевы. Здесь стеклярус разных оттенков розового цвета формирует как вертикальные линии, так и бутоны китайских пионов, дополненные кристаллами и пайетками в богатой трёхмерной форме.» *
Этот наряд Иэна Томаса создавался для важнейшего дипломатического визита Елизаветы II в Китай в октябре 1986 года. На государственном банкете в Пекине королева Елизавета II задействовала «платяную дипломатию»: нежно-розовый шелк и вышивка в виде китайских пионов стали жестом уважения к новой силе Китая и символом мирного закрытия вековой колониальной истории. Но поскольку Китай шантажировал Лондон, платье выглядело как вынужденное заискивание монарха перед соперником, который оказался сильнее.
«Ian Thomas (1929–1993). Иэн Томас начал свою карьеру в качестве помощника дизайнера, работая с Норманом Хартнеллом в 1952 году по рекомендации кутюрье Виктора Стибела, который считал, что у Томаса «хороший глазомер». Он работал над многочисленными заказами для Королевы во время службы у Хартнелла, включая её коронационное платье. В 1969 году он создал свой собственный бренд в Белгравии, Лондон, снабжая королеву Елизавету II более 20 лет. Обучение у Хартнелла дало ему уникальное понимание требований к королевскому кутюру — элегантность, сдержанность, практичность, — и он нанял нескольких бывших сотрудников Хартнелла, включая кладовщицу мисс Луи и талантливую вышивальщицу Морин Маркхем. Томас создал собственную команду по изготовлению дамских шляп, гарантируя, что его модели дневной одежды были частью завершённого образа во многих ансамблях, которые он создал для королевы.»
«Norman Hartnell (1901–1979). Вечернее платье, около 1970* г. Шёлк, шёлковый шифон, бисер, кристаллы. Королева часто выбирала лёгкие вечерние платья для ужинов и приёмов на борту королевской яхты Britannia. Этот экземпляр имеет сложную конструкцию рукавов, напоминающую накидку, что твёрдо указывает на эпоху 1970-х годов.
Hardy Amies (1909–2003). Вечернее платье, около 1970 г. Шёлк, шёлковый шифон. Это простое платье вневременного силуэта с юбкой, скроенной по косой, выполнено из шёлкового шифона с абстрактным рисунком, который демонстрирует влияние тканей с вихревыми узорами, использовавшихся ведущими современными дизайнерами в 1970-х годах.»
* Конфликт в Ольстере перерос в настоящую войну. В 1970 году британское правительство окончательно закрепило армию на улицах североирландских городов, что превратило солдат в мишень для радикалов. В 1970 году отколовшееся радикальное крыло Ирландской республиканской армии развернуло масштабную партизанскую войну и террористическую кампанию против британских военных и полиции, совершая первые крупные взрывы и обстрелы. В июле 1970 года британская армия ввела жесткий 36-часовой комендантский час в католическом районе Белфаста. Солдаты обыскивали дома, что привело к уличным боям, гибели мирных жителей и окончательно настроило местное население против Лондона.
«Hardy Amies (1909–2003). Вечернее платье, около 1970 г. Шёлк, шёлковый шифон. Это простое платье вневременного силуэта с юбкой, скроенной по косой, выполнено из шёлкового шифона с абстрактным рисунком, который демонстрирует влияние тканей с вихревыми узорами, использовавшихся ведущими современными дизайнерами в 1970-х годах. Ian Thomas (1929–1993).
Вечернее платье, около 1970 г. Шёлковый шифон, бисер, пайетки. В 1970-х годах силуэты вечерних платьев стали более непринуждёнными и создавались из более мягких тканей, но всё же иногда подчёркивались вышитыми деталями. Это изменение стиля произошло под влиянием моды того времени, которая вобрала в себя более свободные формы, струящиеся ткани и яркие цвета и узоры.
Norman Hartnell (1901–1979). Платье-кюлоты, около 1970* г. Шёлковый шифон, шёлк, бисер, кристаллы. Вечерние стили в гардеробе Королевы в 1970-х годах были особенно авангардными. Эта модель без рукавов и из лёгкой ткани примечательна брюками-кюлотами вместо юбки, а перекрученный декор из бисера напоминает ювелирные изделия от Cartier и других мастеров 1960-х годов благодаря сочетанию материалов, имитирующих бирюзу и аметисты.»
* В июне 1970 года на выборах неожиданно проиграл премьер-министр Гарольд Уилсон. Главной причиной стал внезапный скачок торгового дефицита (на 31 млн фунтов) всего за три дня до голосования. Страна осознала, что находится на грани глубокого финансового кризиса. В 70-х появился термин «Британская болезнь» — сочетание дикой инфляции, падения производства и сильных профсоюзов, которые могли парализовать страну в любой момент.
«First Nations. Жакет, 1970 г. Замша. Ian Thomas (1929–1993). Вечернее платье, около 1970 г. Органза, шёлк. Во время зарубежных визитов Королеве изредка дарили ткани и предметы одежды. В 1970 году, во время пребывания в Йеллоунайфе по случаю столетия Северо-Западных территорий Канады*, Королеве преподнесли этот жакет в стиле местных Первых наций, который она надела поверх вечернего платья на приём в здании мэрии.»
* Протокол требовал убрать подарок в архив. Королева же надела кустарный индейский жакет на официальный прием. Индейцы прекрасно помнили все британские преступления, но в 1970 году у них не было других юридических рычагов влияния на Канаду. И для королева демонстрировала не сентиментальность, а примерно вот что: «Вы не можете просто так вычеркнуть меня из истории. Я — верховный арбитр этой страны, и коренные народы подчиняются лично мне, а не вам». Это был способ удержать канадские власти на коротком поводке.
«Pietro Annigoni (1910–1988). Королева Елизавета II, 1969 г. Клеевая краска и пастель на картоне. Этюд Аннигони для его портрета королевы Елизаветы II в мантиях Ордена Британской империи 1969 года (Национальная портретная галерея, Лондон). Описывая свой подход к написанию этого портрета, художник сказал: «Я не хотел писать её как кинозвезду; я видел в ней монарха, одинокого в проблемах своей ответственности». Этюд был приобретён королевой Елизаветой II в 2006 году. В 1960 году Королева заказала новую Суверенную мантию для Ордена Британской империи. Студентов Королевского колледжа искусств попросили представить эскизы, один из которых показан здесь. Королева выбрала необычный дизайн Марион Фоаль, который представляет собой сочетание платья и мантии. Позже Фоаль основала успешное дизайнерское партнёрство с Салли Таффин, создавая одежду, которая была на пике лондонской моды 1960-х годов.
Marion Foale (b.1939). Суверенная мантия Ордена Британской империи, 1960 г. Шёлк дюшес-сатин, серебряная нить, золото, эмаль.
Неизвестный автор. Проект мантии для Ордена* Британской империи, около 1960 г. Ручка, акварель.»
* Официально высшие степени ордена Британской империи вручались за «восстановление правопорядка и борьбу с мятежниками» в колониях, однако на практике эти награды выдавались за организацию масштабных военных преступлений и этнических чисток. В 1940–1950-х годах британские офицеры и чиновники массово получали ордена за создание жестоких концлагерей и насильственную депортацию сотен тысяч людей в Кении и Малайе, применение системных пыток и кастрации на допросах, расстрелы безоружных мирных жителей (как во время бойни в Батанг Кали) и тактику «выжженной земли» с уничтожением деревень и посевов. Парадный статус ордена служил ширмой, за которой империя поощряла жестокое удержание своих территорий через террор, внесудебные казни и гуманитарные катастрофы.
«Церемониальная и военная одежда: роль долга. После своего вступления на престол в 1952 году королеве Елизавете II потребовалась новая церемониальная одежда для её ролей Главнокомандующего Вооружёнными силами и Суверена рыцарских орденов. Поскольку она стала первой женщиной-сувереном за четыре поколения со времён правления королевы Виктории, ансамбли для этих ролей пришлось создавать заново, для чего Королева обратилась как к традиционным поставщикам, так и к современным модельерам. Королева Елизавета II была самым долгоправящим монархом в британской истории. Она отметила вехи четырёх юбилеев — Серебряного, Золотого, Алмазного и Платинового. Для этих случаев создавались особые и запоминающиеся ансамбли, предназначенные для ношения во время национальных празднований.»
«Aage Thaarup (1906–1987). Шляпа для церемонии Выноса знамени, 1951 г. Искусственный мех, сетка, перьевой султан Гренадерской гвардии.
Cecil C.P. Lawson (1880–1967). Наброски британской военной кокарды 1745 года, 1951 г. Ручка, гуашь.
В 1951 году Сесила Лоусона, эксперта по военной форме и автора пятитомного каталога «История униформы британской армии», попросили исследовать британскую военную кокарду восемнадцатого века в качестве основы для военного головного убора Королевы к церемонии Выноса знамени. Этот набросок был сделан Лоусоном, чтобы показать кокарду под разными углами, и он впервые раскрывает первоисточник знаменитого дизайна Оге Тэрупа для Королевы.»
«Bernard Weatherill (est. 1920). Парадный мундир Полковника Гренадерской гвардии, 1952 г. Шерсть, латунь, позолоченная металлическая нить.
Bernard Weatherill (est. 1920). Юбка для езды в дамском седле и брюки для верховой езды (джодпуры), 1947 г. Шерсть.
Boulton. Перчатки. Кожа.
Фирма Bernard Weatherill, специализирующаяся на пошиве одежды для верховой езды и ливрей, была выбрана для изготовления парадных военных мундиров Королевы как Главнокомандующего гвардейскими полками: Гренадерским, Шотландским, Ирландским и Валлийским. Этот дизайн был вдохновлён феминизацией мужской формы в сочетании с влиянием военного мундира королевы Виктории, созданного около 1850 года. Королева носила этот мундир с 1951 года вместе со специально сшитой юбкой для дамского седла поверх джодпуров, также изготовленных фирмой Weatherill.» *
* За рамками этого рассказа остается еще одна, более чем нормализованная и в современной Великобритании форма насилия — повседневная эксплуатация лошадей. Веками британская военная машина и экономика держались на безжалостном использовании этих животных, миллионы которых гибли на полях имперских сражений и на изнурительных работах в колониях. Тот факт, что эта традиция до сих пор романтизируется и считается неотъемлемой частью парадного фасада британской монархии, лишь доказывает, насколько глубоко в культуру страны вшита нормализация рабства и беззакония.
«Edward Seago (1910–1974). Два портретных этюда с парада в честь дня рождения королевы Елизаветы II, 1953–1954 гг. Масло на картоне. Изображение Сиго атмосферно передаёт элегантность оригинального военного головного убора Суверена работы Оге Тэрупа. Созданная из искусственного* медвежьего меха, который Тэруп специально привёз из Парижа, эта шляпа была напрямую вдохновлена подвёрнутой треуголкой, которую носили в британской армии в середине восемнадцатого века. Эти этюды были приобретены королевой Елизаветой II и принцем Филиппом, герцогом Эдинбургским, в 2010 году.»
* Современная Великобритания, официально запретившая производство меха на своей территории, продолжает ежегодно закупать в Канаде шкуры убитых черных медведей для головных уборов королевских гвардейцев. Тот факт, что в XXI веке военное ведомство упрямо отказывается от неотличимых синтетических аналогов ради сохранения «имперской традиции», наглядно доказывает: за парадным лоском кутюрных нарядов скрывается абсолютная нормализация насилия, где жизни диких животных и вековая эксплуатация лошадей до сих пор безжалостно приносятся в жертву эстетике колониального превосходства. При этом зоозащитники из PETA вместе с дизайнерами (например, Стеллой Маккартни) уже создали водонепроницаемый искусственный мех, который прошел лабораторные тесты, но военные чиновники просто отказываются признавать результаты этих тестов, называя их «недостаточными».
На изготовление одной шапки уходит шкура одного канадского черного медведя, а всего за последнее десятилетие ради нужд пяти гвардейских полков было убито около 1000 животных. Несмотря на заявления Министерства обороны о долговечности натурального меха, служащего от 25 до 50 лет, ведомство резко увеличивает расходы: в 2025 году объем закупок вырос на 336%, составив 96 новых шапок за год. На эту партию из денег налогоплательщиков было потрачено более £225 000 при стоимости одного изделия в £2361, что превращает убийство диких животных в стабильно финансируемый государством бизнес ради поддержания туристического бренда монархии.
«Gieves (est. 1785; later Gieves and Hawkes). Плащ Лорда-верховного адмирала королевы Елизаветы II, 1953 г. Шерсть, позолоченный металл. В 1953 году британское Адмиралтейство заказало военно-морским и военным портным Gieves с Олд-Бонд-стрит, 27 в Лондоне изготовление плаща Лорда-верховного адмирала для использования Королевой.
Королева называла его «лодочный плащ» и многократно использовала. В том числе — для портретных съёмок с фотографами Сесилом Битоном и Анни Лейбовиц, а также во время концерта по случаю её бриллиантового юбилея в Букингемском дворце в 2012 году.
Ian Thomas (1929–1993). Военный плащ королевы Елизаветы II, 1986 г. Шерсть, латунь, золотая нить.
В 1986 году, в качестве дополнения к адмиральскому плащу Королевы, Иэну Томасу было поручено изготовить военный плащ для Королевы. Цвет и дизайн основаны на плаще офицера Лейб-гвардии и представляют собой ещё один пример феминизации мужской военной формы для использования сувереном.»
«Norman Hartnell (1901–1979). Коронационное платье королевы Елизаветы II, 1953 г. Шёлковый атлас, золотые и серебряные нити, пастельный шёлк, кристаллы, пайетки, жемчуг. Дизайн этого исторического платья создавался Норманом Хартнеллом в течение многих месяцев и включал в себя вышитые шёлком, металлическими нитями и драгоценными камнями геральдические эмблемы Великобритании и стран Содружества. На круглых шёлковых панелях перед платьем представлены отдельные элементы этой сложной вышивки: английская роза Тюдоров, шотландский чертополох, ирландский трилистник, валлийский лук-порей, канадский кленовый лист, австралийская акация, новозеландский серебряный папоротник, южноафриканская протея, индийский лотос, цейлонский лотос и пакистанский джут. Каждая эмблема была тщательно проработана в соответствии с геральдическими правилами, чтобы подчеркнуть единство и значимость исторического момента коронации.»
Коронационное платье Елизаветы II было сшито как пропагандистский инструмент для поддержания британского влияния в условиях распада империи. Вышивка эмблем Содружества маскировала геополитические кризисы и расовую политику. Добровольного единства не существовало.
«Norman Hartnell (1901–1979). Коронационное платье, 1953 г. Шёлк дюшес-сатин, шёлковая нить, металлическая нить, стразы, жемчуг, стеклярус, пайетки. Коронационное платье королевы Елизаветы II, считающееся одним из самых значительных произведений британского дизайна одежды двадцатого века, демонстрирует мастерство исполнения и иконографию благодаря сложной конструкции и вышитому декору. Королева поручила Хартнеллу разработать дизайн своего платья в августе 1952 года, попросив, чтобы оно соответствовало линиям её свадебного платья и было выполнено из белого шёлка дюшес-сатин. Хартнелл создал девять различных эскизов, вдохновлённых алтарным облачением, священными ризами и всем божественным, что могло бы быть вышито на платье, которому суждено стать историческим. Однако сама Королева решила, что финальная версия должна включать цветную, а не исключительно серебряную и золотую вышивку, а также что цветочные эмблемы Соединённого Королевства должны быть дополнены эмблемами доминионов, королевой которых она тогда являлась. Простой вырез в форме сердечка и короткие рукава лифа контрастировали с колоколообразной юбкой, которая была уплотнена в области бёдер, чтобы сохранять форму под тяжестью вышивки.
Worshipful Company of Fan Makers. Коронационный веер королевы Елизаветы II, 1953 г. Перья страуса, черепаховый панцирь, бриллианты. Следуя установленной традиции, Почтенная компания изготовителей вееров преподнесла этот веер королеве Елизаветы II по случаю её коронации. Веер из страусиных перьев и черепахового панциря с нанесённым на него бриллиантовым шифром суверена также повторял материалы более ранних коронационных вееров, созданных для правящих королевы и королевы-консорта.
Norman Hartnell (1901–1979). Её Величество Королева Елизавета II в коронационном облачении, 1953 г. Карандаш, акварель и гуашь. Финальный эскиз Хартнелла был переработан в рисунок, который представили журналистам за день до коронации. Эта специальная презентационная версия была подарена Хартнеллом Королеве.
Norman Hartnell (1901–1979). Образцы вышивки для коронационного платья, 1953 г. Шёлк дюшес-сатин, шёлковая нить, стеклярус, кристаллы. Эти образцы, всё ещё находящиеся в своих оригинальных деревянных пяльцах, показывают прототип для каждой эмблемы, вышитой на коронационном платье. Здесь представлены роза Англии, чертополох Шотландии, трилистник Ирландии, акация Австралии, кленовый лист Канады, серебряный папоротник Новой Зеландии, лотос Индии и Цейлона (Шри-Ланка), пшеница, хлопок и джут Пакистана, а также протея Южной Африки.»
«Hardy Amies (1909–2003). Платье, пальто и палантин, 1976 г. Шёлковый креп, шёлковый шифон.
Frederick Fox (1931–2013). Шляпа, 1976 г. Шёлковый креп, шёлковый шифон.
Для Серебряного юбилея 1977 года, ознаменовавшего 25-летие правления Королевы, она решила надеть этот ярко-розовый ансамбль — который она уже носила его во время тура по Канаде в предыдущем году. Шляпа Фредерика Фокса с колокольчиками (по числу лет на престоле), подвешенными на шёлковых стеблях, является одной из самых известных работ этого мастера дамских шляп, созданных для Королевы.»
«Hardy Amies (1909–2003). Платье, пальто и палантин, 2002 г. Шёлковый креп.
Frederick Fox (1931–2013). Шляпа, 2002 г. Синамей.
В 2002 году, чтобы отметить Золотой юбилей, Королева надела этот ансамбль на благодарственную службу в соборе Святого Павла. Харди Эмис решил повторить свою успешную формулу, которую Королева впервые применила 25 лет назад, выбрав мягко скроенный, ярко окрашенный ансамбль. Он снова был дополнен шляпой от Фредерика Фокса с широкими полями и высокой тульёй.»
«Angela Kelly (b.1957). Платье, пальто и шляпа, 2012 г. Шерсть букле, шёлковая органза, стразы, перья. Анджела Келли создала поразительно гармоничный гардероб из дневной и вечерней одежды для основных мероприятий Королевы по случаю Бриллиантового юбилея* в 2012 году. Материалы были тщательно подобраны, от фактурной шерсти букле до шёлка и дамаска, но каждая вещь создавалась в ограниченной цветовой палитре белого, серебряного и золотого цветов. Эти пальто, платье и шляпа были надеты на Речное шествие в рамках праздничных торжеств.»
* Протесты против монархии на фоне роскошного праздника выглядели ожидаемо жалко. Толпа всегда предпочитала зрелища.
«Angela Kelly (b.1957). Платье, пальто и шляпа, 2022 г. Шерсть шармелен, бисер, жемчуг, стразы. К 2022 году с Королевой работали всего два дизайнера: Анджела Келли и Стюарт Парвин. Они оба создавали вещи для того, что в итоге стало последним крупным публичным появлением Королевы. Этот ансамбль нежно-голубого цвета, украшенный вышивкой, был надет как для официального фотопортрета Королевы по случаю Платинового юбилея, сделанного Рональдом Маккечни, так и для последнего появления королевы Елизаветы II на балконе Букингемского дворца.»
Главный политический страх двора в 2022 году заключался в том, что после смерти Елизаветы II непопулярный принц Чарльз не удержит трон, и британцы потребуют республику. Появление королевы в этом ослепительном наряде на балконе бок о бок с Чарльзом и Камиллой было актом «политического завещания».
Платиновый юбилей стоил колоссальных денег, пока обычные британцы выбирали между покупкой еды и оплатой отопления. Наряд транслировал миру картинку «вечной, стабильной и незыблемой Британии», полностью перекрыв в медиапространстве катастрофические новости о падении уровня жизни в стране.
«Анджела Келли сыграла центральную роль в обновлении гардероба королевы Елизаветы II в последние три десятилетия её жизни. Келли внедрила более современный крой, более яркие и модные цвета, а также выигрышные формы шляп. Впервые за всё время правления королевы разработка и пошив части её одежды были полностью перенесены «внутрь дома» (in-house): Келли создавала эскизы, выбирала ткани и работала с небольшой командой швей и штатным мастером дамских шляп. Анджела Келли начала свою карьеру в Королевском дворе в марте 1994 года в качестве ассистентки мисс Пегги Хоат, личной костюмерши королевы. Она начала создавать одежду по просьбе самой королевы, демонстрируя свою любовь к тканям и элементам декора, а также собственную эстетику дизайна под своим брендом Angela Kelly Couture.»
Перенос пошива «внутрь дома» был способом скрыть сведения о тратах на одежду и о физическом увядании королевы. Также одежда тестировалась под мощными фотовспышками на предмет прозрачности, под подмышки вшивались скрытые влаговпитывающие прокладки, а в подолы намертво монтировались свинцовые грузики, исключающие случайный подъем юбки от ветра. Для скрытия развившихся с возрастом дефектов осанки и болезней суставов вещи Елизаветы II конструировались с индивидуальными асимметричными подплечниками и жесткими внутренними корсетами. Этот прагматичный подход позволял полностью контролировать картинку в прессе: пока королева старела и теряла силы, её платья создавали безупречный образ, наглухо скрытый от объективов камер.
«Angela Kelly (b.1957); Frederick Fox (1931–2013). Два платья и головных убора, 2012 г. Шёлк, кружево, пайетки, бисер, кристаллы, перья. На церемонии открытия Олимпийских игр 2012 года в Лондоне зрители были поражены, увидев, как королева Елизавета II якобы прыгнула с парашютом из вертолёта на Олимпийский стадион после встречи с Джеймсом Бондом (Дэниел Крейг) в Букингемском дворце. По этому случаю Королева по-настоящему продемонстрировала своё чувство юмора и готовность внести свой вклад в национальное и глобальное событие. Анджела Келли разработала вечернее платье Королевы и идентичный наряд для её дублёра-каскадёра. Выставленные здесь вместе впервые, эти два наряда раскрывают модификации, необходимые для обеспечения возможности прикрепления парашюта.»
«Norman Hartnell (1901–1979). Вечернее платье, 1958 г. Шёлк дюшес-сатин, тесьмяное кружево, кристаллы, стразы, пайетки. Сшитое из шёлкового сатина бирюзового и жёлтого оттенков, это платье было разработано в тон синему и жёлтому цветам ордена Нидерландского льва. Королева надела платье с этим орденом во время своего первого государственного визита в Нидерланды в 1958 году. Драпированное полотнище из шёлкового сатина на юбке повторяет конструкцию лифа на одно плечо, а точно расположенное тесьмяное кружево подчёркнуто кристаллами. Представление об эффекте вышивки давал образец, прикреплённый к эскизу платья, выставленному рядом.
Norman Hartnell (1901–1979). Эскизы вечерних платьев и вечернего пальто, 1958–1972 гг. Карандаш, ручка, акварель, образцы ткани и вышивки. Два эскиза (слева и справа) показывают вечернее пальто и платье, созданные Хартнеллом для государственного визита Королевы во Францию в 1972 году, к ним прикреплены образцы парчи ламэ и повторно вышитого кружева. Это пальто надевалось во многих последующих государственных случаях вместе с серебряно-золотым платьем, показанным на втором эскизе, одним из четырёх, разработанных в тон пальто. Центральный эскиз показывает дизайн вечернего платья, созданного в 1958 году, а также образец вышивки, представленный на утверждение Королеве.»
«Norman Hartnell (1901–1979). Вечернее платье, 1956 г. Шёлк дюшес-сатин, парча ламэ, жемчуг, кристаллы, пайетки, стеклярус. В 1950-х годах многие вечерние платья Королевы с юбками на кринолине шились из шёлкового сатина кремового или цвета слоновой кости. Они служили идеальным фоном для фирменной вышивки Хартнелла золотом, серебром и кристаллами, а также выступали в качестве нейтральной основы для цветных лент (лент орденов), которые Королева носила в соответствии с принимающими или посещаемыми странами. Созданное в 1956 году и выбранное Королевой для портретных съёмок у известного фотографа Барона перед её первым государственным визитом во Францию в качестве суверена, это замечательное платье сочетает в себе множество техник вышивки, включая золотое шитьё, видимое в трёхмерных объёмных элементах.
Norman Hartnell (1901–1979). Вечернее платье, 1957 г. Шёлковый шифон, шёлковый тюль, кружево, пайетки, жемчуг, кристаллы. В 1957 году королева Елизавета II совершила свой первый визит в Соединённые Штаты Америки в качестве суверена. Её гардероб включал в себя впечатляющие вечерние платья, в том числе это, которое было надето на ужин в честь президента Эйзенхауэра в британском посольстве в Вашингтоне, округ Колумбия. Юбка состоит из слоёв шёлкового тюля и должна была носиться поверх пышного кринолинового подъюбника. Платье отделано плиссированным шёлковым шифоном и украшено кружевом, а его цветочный узор повторно вышит пайетками, жемчугом и кристаллами.»
«The Fashion Sketch. Модный эскиз. Роль модного эскиза была неотъемлемой частью создания одежды королевы Елизаветы II. Эскизы были как визуальным выражением замысла кутюрье, так и инструментом, с помощью которого Королева могла судить, будет ли тот или иной ансамбль соответствовать её требованиям. На эскизах Королева соответственно ставила пометку «да» или «нет» и возвращала их дизайнеру — это свидетельство глубокой личной вовлечённости Королевы в проектирование и создание своей одежды. Многие дизайнеры сами рисовали эскизы, которые служили руководством для их закройщиков и швей при воплощении замысла, или нанимали художников-модельеров для подготовки более проработанных эскизов для клиентов или для коммерческого продвижения своей работы. Будучи сами по себе произведениями искусства, эскизы также выполняли ещё одну функцию для Королевы. В сопровождении описания кутюрье они регулярно передавались прессе, что гарантировало точное освещение деталей её одежды и упоминание ответственных за это дизайнеров в средствах массовой информации.»
«Norman Hartnell (1901–1979). Вечернее платье, 1972 г. Ламэ, кристаллы, пайетки, стеклярус. Одно из четырёх платьев, созданных Хартнеллом во время государственного визита во Францию в 1972 году. В тон всем четырём платьям было сшито вечернее пальто. Хартнелл оставил богато вышитые элементы для лифа и нижней части юбки, которые были бы наиболее заметны из-под пальто.
Norman Hartnell (1901–1979). Вечернее платье, около 1960 г. Шёлковый шифон, жемчуг, кристаллы, стразы. Густо расшитый бисером лиф этого платья контрастирует с элегантной, но в то же время непринуждённой плиссированной юбкой из шёлкового шифона, которая обеспечивает движение и интерес к дизайну.»
«Norman Hartnell (1901–1979). Вечернее платье, 1963 г. Шёлковый шифон, стеклярус, кристаллы. В начале 1960-х годов силуэт вечерней одежды Королевы заметно изменился по сравнению с романтическими кринолинами предыдущего десятилетия в сторону облегающего платья-футляра. Тем не менее, украшения продолжали оставаться важной особенностью. Успешное нанесение этого сложного геометрического рисунка на шёлковую основу платья требовало высокого уровня мастерства, чтобы готовые узоры оставались ровными. Вышивка включает в себя стеклярус, пришитый узором «вермишель» из свободно перетекающих волнистых линий.
Norman Hartnell (1901–1979). Вечернее платье, 1961 г. Шёлковый шифон, шёлковый тюль, ламэ, кристаллы, пайетки, стеклярус, жемчуг. Этот особо изысканный образец вечерней одежды начала 1960-х годов был надет на государственный банкет во время государственного визита в Италию в 1961 году. Он сочетает в себе смелую серебряно-золотую цветовую гамму, выполненную из богатых материалов, с современной интерпретацией придворного шлейфа из прозрачного шёлкового тюля с бисером.»
«Norman Hartnell (1901–1979). Вечерняя накидка, 1975 г. Шёлковый бархат, ламэ, жемчуг, пайетки, кристаллы. Разработанный для тура по Мексике в 1975 году, этот оперный плащ подбит золотым ламэ, выступающим в качестве драматического контраста к чёрной бархатной ткани. Королева носила эту накидку на протяжении нескольких последующих десятилетий, в том числе в качестве варианта во время съёмок для голографического портрета Криса Левина 2004 года.
Norman Hartnell (1901–1979). Вечернее платье, 1972 г. Шёлк, ламэ, кристаллы, стеклярус, пайетки. В 1972 году для государственного визита во Францию Хартнелл разработал четыре вечерних платья, включая это, в золотых, серебряных и белых тонах, которые можно было носить с вечерним пальто в серебряном ламэ для последующих государственных мероприятий, включая официальное открытие Парламента. Это золотое платье с переливающимися пайетками надевалось во многих последующих случаях.»
Мы всё еще не дошли до конца выставки, и это только некоторые наряды королевы. Перед нами история вроде религиозной — столько крови, жизней, ресурсов было угрохано в строительство религиозных систем, а потом выяснилось, что бога нет. Столько денег было вбухано в фасадную моду, а потом оказалось, что платье из Zara действует на подданных еще эффектнее.
Продолжение следует