20 сентября 2026 года в West Norwood Library & Picturehouse по адресу 1 – 7 Norwood High Street, London SE27 9JX открылась выставка художника Айдара Бекчинтаева, который живёт и работает в Великобритании по визе Global Talent. На выставке представлены 20 работ Marginalia.
Художники Leo Crane и Aidar Bekchintaev на открытии выставки
Информация: @leocrane77 leocrane.co.uk @beschinstv
В наши дни любой может создавать то, что раньше считалось искусством — причём сразу и быстро, и качественно, и дёшево. При желании — масштабно и монументально. Из любого материала и в неограниченном количестве.
Если ремесленные навыки неуникальны, фокус смещается с формы на содержание. Роль артиста (мастера следования сценарию) эволюционировала до роли садовника, скульптора, режиссёра, медиа-редактора, куратора, менеджера. Он не создаёт объект — он выбирает, компилирует, комбинирует, отсекает лишнее, помещает в контекст. Использует баги, парадоксы памяти, субъективность, иррациональность, эмпатию. Не-идеальность. То, что всегда помогало отличить человека от машины. Но даже живой опыт уже растиражировался, оброс предсказуемыми методами монетизации травмы или протеста. Что теперь отличает одного автора от другого?
Концептуальное искусство зависимо от костылей пояснительных табличек. Или, как в случае маргиналий — хотя бы от биографии автора.
Вики-статья про Маргиналии
В новой серии работ Айдар Бекчинтаев, политический художник, пишет буквы и рисует символы на полях военного времени не для того, чтобы зритель читал приложенные инструкции. Собственно, у этой выставки только одна инструкция — это её название. С весьма высоким порогом входа.
Это попытка переключить внимание с ожидаемого нарратива — утомивших структур власти и войны — на второй план. Насколько получится перевести взгляд и заметить что-то за пролитой кровью.
Зрителю в Лондоне не нужно знать контекст, предыдущие работы автора или международную политику, чтобы почувствовать в этих рисунках недетерминированность — они рисовались без плана. Со слов художника: «на грани намерения».
Рядом с каноническими произведениями, расчисленными и политкорректными до последней точки (и скрытыми от посетителей выставки), появился бестиарий, который не обязан соотноситься ни с чем.
Если вы провели лет 10-20-∞ в музеях, вы обнаружите, что автоматические и подсознательные «Маргиналии» заполнены осколками классики, плодами насмотренности. Миро, Баския, Шагал, Пикассо, Ван Гог, Петров-Водкин, Марискаль, Брейер-Вайль. Искусство рассказывать вам о картинах, которых вы не видели, и о художественных языках, которые вы никогда не поймёте. Крылатые единороги на велосипедах.
Средневековые маргиналии не предполагали и не отрицали смысловой связи с сюжетом. Но всегда были связаны с ним тысячами ниточек смыслов. Эскапизм маргиналий иллюзорен и на этот раз. Если вы посмотрите, что Айдар Бекчинтаев делал раньше, вы обнаружите такие же исследования власти, контроля и границ свободы.
И потом многозначность, чёрные контуры маргиналий, а ещё образы, наполненные смертью — глаза и зубы чудовищ, чёрные пятна — возвращают на страницы повествования.
Есть четыре месяца, чтобы успеть посмотреть и купить Маргиналии (есть онлайн продажа). Деньги получают автор и сообщество художников.
Куратор выставки, художник Roy Joseph Butler, Packed Lunch Productions
Инфо: @fromtheliferoom @pckdlnch
Мы пригласили на открытие выставки камень, который был использован Айдаром Бекчинтаевым для перформативной прогулки 14 февраля 2026 года. Тогда он принес это камень в рюкзаке из неблагополучного района в респектабельный, написал текст The stone и сделал карту. Нам было интересно, получится ли найти камень по карте, остался ли он на месте.
Камень благополучно ожидал нас около моста Альберта, со стороны Челси.
Камень ехал в Mondrian Bag и с признаками роскошной жизни, оберточной бумагой из luxury department stores Fenwick. Ехал, конечно же, на машине.
Нет ничего нового в неожиданном возвращении работ на новые выставки — в истории искусства предостаточно случаев, когда это делалось без ведома кураторов и художника. Боннер пользовался такими случаями, чтобы дописать свои ранние картины. Айвазовский вспоминал обстоятельства их появления, а Пикассо не мог узнать. Стало классикой подселять собственные произведения в галереи, как делает, например Эммануилидис. Бэнкси, который продолжает искать границы и отражения искусства, подселил памятник на площадь Ватерло. Вмешательство в выставки теперь классика, бренер здорового человека.
Посетители выставки отнеслись к каменю с большим вниманием. Камни что-то знают про стены, пробивают барьеры для общения. Айдару пришлось отвечать на вопросы и про свой диджитал-арт, и про политику, и даже про интеллектуальные клубы, такие как ЧГК и quiz_run.
Художник Лео Крейн знал о прошлом камня! Он рассказал, что это бунгаруш, строительный материал середины 18 — середины 19 века. Бунгаруш появился из-за налога на кирпич и дефицита мастеров во время строительного бума в Брайтоне. А позже так стали строить в Кройдоне, где бунгаруш использовали для наполнения стен.
Получается, что этот искусственный камень существовал в неведомом качестве до стройки, превратился в дом, а затем — в руины. Стал перформативным объектом, добрался до выставки.
Бесконечно рассыпающиеся и собирающиеся смыслы на краю истории. 21 маргиналия из предыдущего опыта.
Побывав на открытии выставки, камень отправился в новый район — в Риджент парк. В районе Челси камню жилось хорошо, но шум самолётов над этим богатым районом просто невыносимый. Подробнее про второе путешествие камня.
Дальше только фото с открытия выставки. Контакты в начале текста.
